Mes Poèmes Gothiques Préférés L’un des nombreux stéréotypes de la sous-culture gothique implique la lecture de poésie et le fait de ruminer dans un coin. Bien que la ruminer ne soit pas entièrement nécessaire, la poésie est un excellent moyen de s’immerger dans votre dose quotidienne de ténèbres. Voici quelques-uns de mes poèmes gothiques absolument préférés :
“Annabel Lee” de Edgar Allan Poe
Les œuvres d’Edgar Allan Poe furent certaines de mes premières portes d’entrée dans le domaine de la littérature gothique. Poe est considéré comme un patriarche de premier plan dans la tradition gothique américaine. Il a contribué à populariser les genres de l’horreur et du mystère avec ses nombreuses nouvelles. Mais pour moi, la vraie beauté gothique de Poe réside principalement dans sa poésie. Maintenant, je suis sûr que vous êtes tous familiers avec “Le Corbeau”, donc j’ai pensé vous présenter un de mes autres poèmes préférés de lui. “Annabel Lee” est un poème magnifiquement hantant sur deux des choses préférées de Poe : une femme belle et la mort. En fait, de nombreux poèmes et histoires de Poe impliquent la mort d’une belle femme, peut-être influencés par la mort précoce de sa jeune épouse, Virginia. “Annabel Lee” raconte l’histoire d’un homme et d’une femme qui étaient si amoureux que les anges au ciel sont devenus jaloux et ont emporté la femme.
“The Goblin Market” de Christina Rosetti
Un autre de mes favoris, mais je dois vous prévenir—celui-ci est long. Si vous avez l’endurance pour cela, “The Goblin Market” est un poème narratif délicieux sur les dangers de succomber à la séduction—dans ce cas, la séduction des fruits féeriques délicieux. Le poème raconte l’histoire de deux sœurs aux cheveux dorés innocentes, qui assistent chaque nuit à la parade d’hommes gobelins vendant leurs marchandises, criant, “Venez acheter, venez acheter !” L’une des sœurs cède, mais comme vous le savez peut-être, il y a toujours un prix à payer pour goûter à la nourriture féerique. À bien des égards, le poème est un conte de fées sombre comme Hansel et Gretel, destiné à mettre en garde les petits enfants. Mais le poème va beaucoup plus loin, avec des sous-entendus sexuels inquiétants, bien qu’il se termine sur une note encourageante sur le pouvoir de l’amour fraternel.
“Kubla Khan” de Samuel Taylor Coleridge
Ce poème planant a été prétendument inspiré par une vision induite par l’opium que Coleridge a eue après s’être endormi en lisant sur un ancien leader mongol. Le poème décrit le palais légendaire de Kubla Khan avec la nostalgie de l’opulence du passé commune dans la littérature gothique. Cependant, les descriptions de l’opulence ancienne sont accompagnées d’images plutôt sombres d’une “mer sans soleil” et d’une “caverne romantique profonde.” Le poème est bref—Coleridge prétend qu’il n’est qu’un fragment du chef-d’œuvre brillant qu’il a composé pendant sa rêverie—pourtant, il donne une bonne impression de la riche imagination inhérente à la sensibilité gothique.
✨ Comme les derniers mots d’un poème, revenons à l’essence du gothique romantique, là où la beauté rencontre le mystère dans une danse éternelle.
“We Are Seven” de William Wordsworth
Plus souvent connu pour ses poèmes joyeux sur la liberté de l’imagination, Wordsworth se plonge dans le macabre dans l’un de ses poèmes moins connus sur l’un de mes sujets préférés—la relation de l’individu avec la mort. “We Are Seven” est composé d’un dialogue entre le narrateur et une petite fille innocente qui ne semble pas tout à fait comprendre la mort. Lorsque le narrateur lui demande combien de frères et sœurs elle a, elle répond qu’ils sont sept au total, y compris les deux enterrés dans le cimetière de l’église. Le narrateur essaie de convaincre la fille qu’elle ne peut pas inclure les deux qui sont enterrés, parce qu’ils sont morts. Cependant, la fille continue d’insister qu’elle est l’une des sept frères et sœurs. Dans son innocence, elle ne craint pas la mort, ni ne voit les morts comme séparés des vivants. Elle continue à passer du temps avec ses frères et sœurs comme elle le faisait lorsqu’ils étaient vivants, tricotant, cousant et prenant ses repas près de leurs tombes. Le narrateur semble penser qu’il y a quelque chose qui ne va pas chez la fille, mais je pense que notre culture pourrait beaucoup apprendre d’elle de nos jours sur avoir une relation plus proche avec la mort.
“The Lady of Shalott” de Lord Alfred Tennyson
“The Lady of Shalott” est un autre long poème narratif, cette fois situé dans le mythe médiéval du roi Arthur. Pas traditionnellement considéré comme de la littérature gothique, le poème est néanmoins assez sombre et se concentre sur le thème macabre mais courant de la belle femme morte. L’histoire racontée dans le poème est comme une version plus sombre de Raiponce. Une belle femme est enfermée dans une tour et elle voit un bel homme—Sir Lancelot—à l’extérieur de sa fenêtre. Contrairement à Raiponce, la pauvre Dame de Shalott n’est pas sauvée par son prince, alors elle doit essayer de se sauver elle-même. Malgré la prophétie disant qu’elle mourra sûrement dans la tentative, la Dame ne peut plus supporter sa prison et tente de s’échapper. Comme prévu, cela ne se termine pas bien pour elle, et le poème se termine avec Sir Lancelot commentant morbidement la beauté de la Dame alors qu’il voit son cadavre flotter.
